Atelier literario

  El arte de la novela. La novela autobiográfica. 7 de abril de 2026 Léxico familiar, Natalia Ginzburg Anna María Iglesia Natalia Ginzburg es una autora mucho más compleja de lo que puede parecer. No podemos hablar de Léxico familiar sin ubicarla dentro de su trayectoria narrativa, ensayística y también de compromiso político. Va mucho más allá del antifascismo. Léxico familiar no es su primera expresión autobiográfica. Tiene que ver con un yo pensado como un nosotros, que mira hacia atrás, hacia la generación de los padres. Es una novela donde ella está desdibujada, es observadora de lo que va narrando, habla del otro y nunca habla de sí misma. Cuenta un tiempo y se dirige a un “nosotros”. No soy yo quien hablo, mi historia dice algo de mi historia colectiva. También tiene que ver con las generaciones futuras y cómo interpelarlas. Lo autobiográfico para Ginzburg es una experiencia colectiva. Es importante la figura del interlocutor desde el primer momento del proceso de escr...

  El arte de la novela. La novela autobiográfica. 24 de marzo de 2026 Retrato del artista adolescente, James Joyce Andreu Jaume En esta sesión vamos a hablar de una de las obras más características del género que nos ocupa sobre el reto de este curso: comprobar cómo los novelistas son capaces de transformar el material de su experiencia, de su vida, de sus recuerdos, en material novelístico. Joyce revolucionó el género, junto con Proust, sobre todo con Ulises, novela muy compleja y cuya lectura aún no está cerrada. El trayecto de la novela empieza en el año 1903-04 y tiene que ver con su país natal, con sus anhelos de independencia. Joyce se fue muy pronto de su país pero llevó a cuestas Irlanda en su alma y en su literatura hasta el final. Trata el problema del amor, el matrimonio y sobre todo, trata la cuestión del lenguaje. José María Valverde, primer traductor del Ulises en España, decía que lo que nos muestra Joyce es que el común de los mortales es un animal hablante,...

  Thomas Mann y el siglo XX 9 de octubre de 2025 Marisa Siguán     Por un lado, es histórica, ya que intenta esbozar la imagen interior de una época, la Europa de antes de la guerra; pero, por otro lado, su objeto es el tiempo puro en sí mismo, que trata no solo como la experiencia de su héroe, sino también en y a través de sí mismo. El libro es en sí mismo aquello de lo que habla; pues al describir el encantamiento hermético de su joven protagonista en lo atemporal, aspira por sí mismo, a través de sus medios artísticos, a la suspensión del tiempo [...] Th.Mann . “ On Myself ” (1940) en: Selbstkommentare: Der Zauberberg . Frankfurt : Fischer , 1995.   Sentirse transportado a regiones donde no había respirado jamás y donde, como ya sabía, reinaban condiciones de vida absolutamente inusuales, peculiarmente sobrias y frugales, comenzó a agitarle, produciendo en él cierta inquietud. La patria y el orden habían quedado no sólo muy lejos, sino que básica...

20 de noviembre de 2024 La celebridad:  Childe Harold Andreu Jaume   La pervivencia de Byron como poeta se debe sobre todo a una serie de obras que están más allá de la popularidad de la que gozó en vida con otras, y que se ciñen, entre otras, a Childe Harold, The Vision of Judgment y a Don Juan, además de algunos poemas sueltos. Childe Harold fue su primer poema narrativo. Es un extenso poema escrito entre 1812 y 1819. Podemos empezar a ver esa secuencia que va de Childe Harold a Don Juan, como un único monólogo dramático en que Byron va comentando cuestiones políticas e históricas de su tiempo, pero también va dando forma a su propia idea de la interioridad. La imaginación de Byron mantiene intactos ciertos supuestos como la máscara del personaje que habla en el poema, que se confunde con la máscara del poeta. Hay una tensión constante en su caso, entre la voz política que crea y la voz de sus personajes en su poética narrativa. En cualquier poema hay una operación imagina...

  Novela y Arte, 9 de marzo de 2021. La obra de arte desconocida, de Honoré de Balzac Jordi Ibáñez   Volvemos a los cursos del Institut d' Humanitats sobre novela y esto es un síntoma de que algo está empezando a rodar, algo se mueve al fin tras un año de pandemia y de páramo.      En el programa de este curso se apunta que nos adentramos en la representación del arte en la ficción, desde los grandes novelistas del siglo XIX, como Zola, Balzac o Henry James, hasta el reflejo de las vanguardias en la novela del siglo XX, en autores como Kazuo Ishiguro o Iris Murdoch e incluso la ficción escrita por artistas de nuestro tiempo, que es el caso de Verónica Gerber. Andreu Jaume, director de curso, nos invita a ver cómo los novelistas han reflejado el “problema” del arte en sus novelas. Luego, presenta al ponente de hoy: Jordi Ibáñez, Doctor en Filología Germánica por la Universidad de Barcelona y profesor de Estética y Teoría de las Artes en el Departamento d...

  26 de noviembre 2020. La poesía madura de Hölderlin: la Nueva Mitología. Helena Cortés. Helena Cortés es la persona que más sabe de la obra de Hölderlin en España. Ella es especialista en literatura alemana y ha dedicado su vida a la divulgación y estudio del poeta. Es autora de espléndidas traducciones de la obra de Hölderlin. Hoy agradecemos vuestra presencia ausente en este curso y vuestro interés por este poeta de quien celebramos este año su 250 aniversario. Helena Cortés es doctora en Filología alemana por la Universitat de Salamanca. Profesora en la Universidad de Vigo desde 1992. Directora de los Institutos Cervantes de Bremen y de Hamburgo de 2006 a 2016. Entre sus publicaciones destacan J.W. Goethe: Fausto (Editorial Abada, 2010), Friedrich Hölderlin. Der Archipelagus (La Oficina de Arte, 2011), Hölderlin/Sófocles: Edipo (La Oficina de Arte, 2012), Friedrich Hölderlin: Antígona (La Oficina de Arte, 2014), La Vida en Verso. Biografía poética de Friedrich Hölderlin (Edici...