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Mostrando las entradas etiquetadas como ensayo

La representación del mal en "Estrella distante", de Roberto Bolaño

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  “Cuando bombardearon La Moneda, desde el barrio donde yo estaba, lo oías y de vez en cuando veías a los aviones”.  (Entrevista de Mihály Dés a Roberto Bolaño publicada en la revista Lateral. Nº 40, abril de 1998, sobre su experiencia durante los días del golpe militar en Chile, concretamente sobre los bombardeos aéreos.)             Bolaño narra, además, cómo lo apresaron durante ocho días, en noviembre del 73, dos meses después del asalto, cuando le hicieron bajar del autobús en el que viajaba desde Los Ángeles a Concepción y fue detenido acusado de ser “terrorista extranjero”: “Me asusté: ‘Estoy frito, me matan’.             El contexto en el que se inserta este recuerdo es el último cuarto del siglo XX, en el marco de las dictaduras del Cono Sur americano, donde los ejércitos construyeron espacios para la deshumanización y para el mal, con miles de personas to...

El telón rasgado. Milan Kundera

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  Milan Kundera (1929-2023), autor de novelas extraordinarias; poeta, dramaturgo y cuentista, pero ha dejado una huella indeleble también con una trilogía de ensayos: El arte de la novela (1986) , Los testamentos traicionados (1993) y El telón (2005) . Son las obras donde vierte sus reflexiones en torno a la tradición narrativa europea y el lugar de la novela en nuestro mundo.  Defiende la novela como un modelo de conocimiento que, a partir del Quijote , alcanza las más altas cotas con Sterne, Fielding, Diderot, Dostoievski o Kafka, autores de los que se considera heredero. En su discurso “ La desprestigiada herencia de Cervantes”, de 1983, expresa sus ideas sobre la novela en 10 epígrafes. El los siete primeros se dedica a hacer un recorrido por la literatura y los grandes nombres de la tradición narrativa. En el segundo epígrafe comienza a caracterizar la novela como una invención del occidente europeo y afirma que, desde Cervantes, la novela ha asumido su misión de cue...

Carmen Martín Gaite. El cuento de nunca acabar

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El cuento de nunca acabar (apuntes sobre la narración, el amor y la mentira).  Carmen Martín Gaite. Editorial Siruela. El estilo de Carmen Martín Gaite (1925-2000) en esta obra es el de un ensayo que fluye, un solo cauce que recorre por las impresiones del ensayista. Abundan los conectores, da una sensación de suavidad discursiva, mece al lector. Por ejemplo, a partir de las propuestas de juegos para su hija y sus amigos en el parque acaba reflexionando sobre las tareas domésticas y los juegos infantiles. Se detiene y remarca sus ideas. “Las palabras, al fluir, van marcando la necesidad del discurso tal como sale y quebrando los propósitos que hubiéramos podido abrigar antes de ordenarlas de esta manera” Su estilo se mueve entre lo literario y lo coloquial con predominio del registro familiar del hablante culto. Capta muy bien las modulaciones, los tonos de la lengua hablada. El léxico cotidiano adquiere nuevas cargas semánticas con resonanc...

Antimateria, magia y poesía

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Antimateria, magia y poesía Autores: José Edelstein (Buenos Aires, 1968)  Andrés Gomberoff (Santiago de Chile, 1969) Dos físicos teóricos, profesores universitarios y divulgadores científicos son los autores de un libro deslumbrante:  Antimateria, magia y poesía , que en 2015 recibió el Premio Nacional de Edición Universitaria. Ahora publican  Einstein para perplejos  en Penguin Random House. Antimateria, magia y poesía  no es un libro convencional. Sus autores lo definen como: Un conjunto de relatos, a mitad de camino entre el ensayo y el cuento, en los que la física convive en armonía con la literatura, la música y otras expresiones de la cultura. Su lector ideal es el que cree odiar la física pero descubre con la lectura que la amaba sin saberlo. Así, contiene 23 historias (entre el ensayo y el cuento) sobre el origen de algunas teorías científicas con unos títulos muy sugerentes:  ANTIMATERIA, MAGIA Y POESÍA (La belleza no e...

George Steiner. El retorno a lo literal

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"En los juicios estéticos siempre hay algo efímero, profundamente efímero."                     George Steiner   El rigor y la excelencia de George Steiner (París, 1929) le señalan como referencia obligada en todo análisis sobre crítica y estudios literarios. Heredero de la cultura centroeuropea de entreguerras, extiende sus teorías sobre la crítica a lo largo de toda su carrera, ya desde los primeros ensayos en el New Yorker , recogidos en 2009 por Siruela*, y en cuyo prólogo Robert Boyers señala en él esta capacidad para distinguir lo mejor de lo óptimo. Desde sus inicios, se opuso a la corriente crítica norteamericana de la época, el New Criticims , que precedió al Estructuralismo y que defendía una crítica inmanente, formal, y limitada al texto. En “ Crítico”/”Lector ” , escrito a finales de los setenta, nos hallamos ante un texto que ha conseguido la categorí...